Corso Video Content Creator 5.0 – Emilia Romagna – Bologna

Il percorso formativo è suddiviso in quattro macroaree, finalizzate a sviluppare competenze nei settori della cultura, dell’audiovisivo e del turismo:

1. Principi del Video Content Creator nell’Industria 5.0, con focus su intelligenza artificiale, sostenibilità e accessibilità. Si esplorano strategie per creare contenuti inclusivi, utilizzando strumenti innovativi.
2. Strumenti e Tecniche per la produzione audiovisiva, dalla sceneggiatura al montaggio con software professionali, trattando anche cybersecurity e diritti d’autore.
3. Competenze Multisettoriali, applicabili alla creazione di contenuti educativi, video podcast e realtà immersive per ambiti culturali e turistici.
4. Marketing e Autoimprenditoria, con strategie per promuovere contenuti digitali, personal branding e gestione di startup nel settore audiovisivo.

Il corso include attività pratiche, laboratori e un contest dedicato a progetti su sostenibilità, inclusione e promozione territoriale.

VEDI QUI PROGRAMMA COMPLETO DEL CORSO

Il Video Content Creator 5.0 è un esperto nella produzione di contenuti audiovisivi di alta qualità, con competenze avanzate nell’uso di tecnologie digitali e intelligenza artificiale. È in grado di realizzare contenuti per piattaforme digitali, social media e campagne di marketing, sfruttando tecniche di storytelling, video editing e strategie di comunicazione digitale.

Oltre all’ambito commerciale e promozionale, il profilo include competenze applicabili ai settori educativo, sociale e culturale, con la capacità di sviluppare materiali didattici, campagne di sensibilizzazione e contenuti innovativi. Grazie a una formazione aggiornata e multidisciplinare, il Video Content Creator 5.0 risponde alle esigenze di un mercato in continua evoluzione.

SEDE: Bologna

DATA PREVISTA PARTENZA CORSO: 9 Giugno 2025

DATA PREVISTA FINE CORSO (incluso stage curriculare): Chiedere informazioni all’Ente scrivendo a assistant@comdue.com

DURATA ORE DI AULA: 420 ore

MODALITÀ DI EROGAZIONE: 4-5 giorni a settimana, dalle ore 09:00 alle ore 13:00 e dalle ore 14:00 alle ore 18:00 (In alcuni periodi i giorni settimanali potrebbero essere 5)

Guarda Workshop Online di Presentazione Corso (versione Integrale)

Le iscrizioni sono aperte fino al 22/05/2025 

Lunedì 26 maggio sono previste le selezioni presso la Fondazione Lercaro a partire dalle ore 10:00 del mattino. Ogni candidato regolarmente iscritto riceverà e-mail di convocazione ufficiale dopo la chiusura delle candidature, con maggiori dettagli e informazioni.

ATTENZIONE alle selezioni potranno accedere solo i candidati che hanno formalizzato l’iscrizione tramite il FORM di candidatura, che hanno firmato la modulistica prevista nel form e ricevuto email di convocazione

Alta Formazione

Lo stage è garantito a tutti i corsisti. Trattasi di stage curriculare presso aziende e realtà congrue col tipo di corso frequentato e con le capacità ivi apprese.

Durata Stage: 180 ore

Periodo previsto per lo Stage: a partire da Ottobre 2025

Possono partecipare al corso i soggetti che soddisfano i seguenti requisiti:

• Possiedono un diploma di scuola superiore (titolo di studio minimo).
• Sono residenti o domiciliati in Emilia-Romagna prima dell’iscrizione al corso.
• Hanno conoscenze e competenze attinenti all’area professionale, acquisite in contesti formali, non formali o informali.

I disoccupati e inoccupati riceveranno 1 punto in più durante la selezione rispetto agli occupati. L’accertamento dello stato di disoccupazione/inoccupazione avverrà inizialmente tramite autocertificazione rilasciata dal candidato, che sarà successivamente verificata con i Centri per l’Impiego (CPI). Questa verifica garantirà una corretta assegnazione dei punteggi in fase di selezione e nella redazione della graduatoria.

Le selezioni per il corso prevedono un punteggio massimo di 50 punti, con 1 punto aggiuntivo per i candidati disoccupati/inoccupati.

• Valutazione iniziale (massimo 10 punti – peso 20%)
  Analisi del curriculum e dell’elaborato/portfolio artistico da parte della Commissione con EPV.

• Prova scritta (massimo 20 punti – peso complessivo 40%)

  • Test su conoscenze relative a teorie e tecniche della comunicazione (massimo 10 punti – peso 20%)
  • Test su competenze informatiche di base e utilizzo di strumenti di montaggio (massimo 10 punti – peso 20%)

• Colloquio individuale (massimo 20 punti – peso 40%)
  Condotto dall’esperto di selezione, secondo una scheda-guida comune, e finalizzato ad approfondire tre aspetti:

  • Analisi della prova scritta e del curriculum
  • Motivazione alla frequenza e aspetti psico-attitudinali
  • Coerenza tra obiettivi professionali del candidato, sbocchi lavorativi attesi e finalità del corso

Al termine della selezione, verrà redatta una graduatoria con i candidati ammessi.

I Candidati non ammessi per punteggio insufficiente non possono partecipare ad eventuali selezioni integrative

MODULO 1 – Concetti Fondamentali dell’Industria 5.0: Impatto dell’Industria 5.0 sulla creazione di contenuti video con esempi di casi studio come Tesla e Siemens
MODULO 2 – Competenze per l’Industria 5.0: Capacità per integrare IA, sostenibilità e umanocentrismo nel processo creativo usando software come Adobe Premiere Pro e modelli di design thinking
MODULO 3 – Sostenibilità nella Produzione di Contenuti: Best practices per minimizzare l’impatto ambientale durante la produzione, ad esempio l’uso di pannelli solari su set
MODULO 4 – Etica e Responsabilità Sociale: Integrare considerazioni etiche e responsabilità sociale nelle strategie di contenuto con casi studio di aziende come Patagonia
MODULO 5 – Inclusività e Accessibilità nella Produzione di Contenuti: Strategie per rendere i contenuti audiovisivi inclusivi e accessibili a tutti i pubblici, utilizzando strumenti come i sottotitoli automatici di YouTube e le descrizioni audio
MODULO 6 – Principi di Sceneggiatura: Tecniche di base, struttura narrativa, sviluppo del personaggio e dialoghi utilizzando software come Final Draft e analizzando script di successo come “Breaking Bad”
MODULO 7 –  Trattamento e Sviluppo del Concept: Metodi per trasformare idee in storie strutturate, studiando esempi come Pixar’s storyboarding e il metodo della “Hero’s Journey” di Joseph Campbell
MODULO 8 – Regole Generali per la Creazione di Contenuti: Standard per TV, cinema, web e streaming con l’uso di piattaforme come YouTube e Netflix
MODULO 9 – Scrittura per Contenuti Interattivi e Multimediali: Tecniche di scrittura specifiche per VR, giochi e contenuti interattivi con esempi di produzioni come “Bandersnatch”
MODULO 10 – Tecniche di Ripresa, Fotografia e Montaggio: Tecniche di ripresa e fotografia, utilizzo di DaVinci Resolve per il montaggio video con esempi pratici di produzioni professionali, inclusi casi studio di serie Netflix e film Marvel
MODULO 11 – Sostenibilità e Accessibilità nella Sceneggiatura: Approcci per integrare sostenibilità e accessibilità nelle fasi di sceneggiatura e ideazione dei contenuti, utilizzando linee guida di W3C e esempi di “The Silent Child”
MODULO 12 – Cybersecurity e Protezione dei Contenuti Digitali: Introduzione alla cybersecurity e metodi per proteggere i contenuti da pirateria e uso non autorizzato con esempi di DRM e strategie di sicurezza applicate alla produzione audiovisiva
MODULO 13 – Innovazioni Tecnologiche Emergenti: Utilizzo della blockchain per la gestione dei diritti d’autore e la trasparenza nelle transazioni. Impatto della tecnologia 5G sulla produzione e consumo di contenuti audiovisivi (casi studio servizi 5G di Verizon)
MODULO 14 – Diritto d’Autore, Liberatorie e Norme Legali per il Settore Audiovisivo: Regole fondamentali del diritto d’autore, gestione delle liberatorie e altre normative legali specifiche per il settore audiovisivo, con esempi di contratti e casi pratici
MODULO 15 – Fondamenti di AI per la Creazione di Contenuti: Ottimizzazione e personalizzazione della produzione di contenuti usando AI come IBM Watson e Adobe Sensei
MODULO 16 – Strumenti di AI nel Video Editing: Applicazioni pratiche per l’editing video, ad esempio l’uso di Adobe Sensei per la correzione del colore e l’applicazione di effetti visivi automatici
MODULO 17 – AI e Analisi del Pubblico: Utilizzo dell’AI per analizzare il comportamento del pubblico usando strumenti come Google Analytics e Tableau
MODULO 18 – Programmi per Migliorare l’Uso delle Tecnologie Digitali: Utilizzo avanzato di piattaforme come Google Workspace, Microsoft Teams e strumenti collaborativi per la creazione e gestione di contenuti educativi

MODULO 19 – Creazione di Contenuti Multimediali Educativi: Progettazione e realizzazione di contenuti per eLearning utilizzando software come Articulate 360 e Adobe Captivate
MODULO 20 – Progetti di Apprendimento Interattivi: Utilizzo di strumenti come Kahoot! per creare attività didattiche coinvolgenti e interattive
MODULO 21 – Gamification nell’Educazione: Implementazione di tecniche di gamification per aumentare il coinvolgimento degli studenti con esempi di applicazioni come Duolingo
MODULO 22 – Sostenibilità, Inclusione e Accessibilità nella Formazione Digitale: Trattamento di temi legati alla sostenibilità, inclusione e accessibilità nelle pratiche educative digitali
MODULO 23 – Ideazione di Video Podcast: Sviluppo di formati innovativi analizzando podcast di successo come “The Joe Rogan Experience”
MODULO 24 – Produzione di Contenuti Audiovisivi per Podcast: Tecniche per contenuti visivamente stimolanti usando software come Audacity
MODULO 25 – Strategie di Distribuzione e Monetizzazione: Metodi per massimizzare visibilità e ritorno economico con esempi di Patreon. Sostenibilità nella Produzione di Podcast: Strategie per rendere la produzione di podcast sostenibile e rispettosa dell’ambiente
MODULO 26 – Ideazione e Sviluppo di Esperienze Immersive: Workshop su Realità Virtuale e Aumentata: Strumenti di base per creare contenuti VR/AR usando Unity e Unreal Engine. Promozione di Esperienze Immersive: casi studio come i tour virtuali di musei
MODULO 27 – Creazione di Contenuti per Streaming: Produzione di Webinar e Tutorial: Ideazione e sviluppo di contenuti con attrezzature minimali usando OBS Studio. Tecniche di Engagement in Diretta: Aumentare l’interazione durante le trasmissioni live (e.g Twitch)
MODULO 28 – SEO per Video: Ottimizzazione dei contenuti video per i motori di ricerca con esempi pratici di YouTube SEO
MODULO 29 – Strategie di Social Media Marketing: Promozione efficace dei contenuti attraverso diverse piattaforme social utilizzando strumenti come Hootsuite e Buffer
MODULO 30 – Analisi dei Dati di Marketing: Utilizzo di strumenti analitici per comprendere e migliorare le strategie di marketing con casi studio di Google Analytics e social media insights
MODULO 31 – Personal Branding e Networking: Strategie per promuovere la propria immagine con esempi di LinkedIn
MODULO 32 – Fondamenti Legali e di Marketing: Orientamenti per navigare nel contesto legale e di mercato usando casi studio di Creative Commons
MODULO 33 – Neuroscienze Applicate alla Caratterizzazione di Storie e Personaggi: Migliorare la creazione di personaggi studiando esempi come le narrazioni di Pixar
MODULO 34 – Sostenibilità e Inclusione nel Personal Branding: Strategie per promuovere un’immagine personale sostenibile e inclusiva
MODULO 35 – Aspetti Fiscali e Legali per Startup e Associazioni: Orientamenti per la gestione fiscale e legale di nuove imprese e associazioni
MODULO 36 – Stage/Pw: Ore integrative a quelle già collegate ai moduli basilari del Video Content Creator. Sono ore complementari destinate ad attività coerenti ma da definirsi in base alle specifiche esigenze aziendali. PW per utenti già occupati e impossibilitati.

GRADUATORIA